优秀传统文化赋能黄金珠宝产业高质量发展一直以来，黄金珠宝与文化有着天然的联系。黄金珠宝既是美的象征，又是记录、传播、弘扬优秀传统文化的载体。让文化成为黄金珠宝产业最好的注脚，是近年来黄金珠宝产业高质量发展的重要方向。

　　党的二十大报告中提出，要坚持百花齐放、百家争鸣，坚持创造性转化、创新性发展，以社会主义核心价值观为引领，发展社会主义先进文化，弘扬革命文化，传承中华优秀传统文化，满足人民日益增长的精神文化需求。

　　近年来，深圳金雅福控股集团有限公司（下称“金雅福集团”）将文化与产业有机融合起来，深入挖掘传统工艺、优秀传统文化的产业价值，搭建传统工艺与现代生活的桥梁，让黄金珠宝产业迅速转化为国潮文化品牌。

　　国潮，现在已经犹如一股清新的东风，在各个行业刮起。如何准确理解国潮，是当下各行各业把准文化方向、铸就文化核心竞争力的基础所在。

　　2019年11月，在“博鳌文创论坛文创前沿对话”活动中，清华大学文化创意发展研究院发布《国潮研究报告》，指出了“国潮”的“国”即中国，是中华优秀传统文化的复兴；“国潮”泛指具有中国特色的，符合时代前沿审美和技术趋势的，具有国际视野、展现中国自信的中国商品。

　　由此可见，国潮的内涵包括三个方面：具备中国元素、具备创新性、具备潮流性。这个潮流是红遍了国内大江南北，以及走向国际的潮流。它肩负着让博大精深的中国文化、中国品牌和中国商品走向世界的使命。

　　追根溯源，在2017年之前，“国潮”一词多指中国潮牌，属于一个小众概念，消费者主要集中于年轻人。随着大众对国潮的认识日益深化，“潮”的标准也越来越趋于严格和高级。如今，一个合格的国潮品牌应该具有中国文化意蕴的独特的设计、严谨精致的做工、亲民合理的价格。这些因素成为消费者购买国潮商品时参考的重点。

　　2017年起，国务院将每年的5月10日定为“中国品牌日”，无疑为中国品牌和中国产品的影响力和知名度的提升助力赋能。

　　“潮”的内涵越来越多元，是新兴消费趋势，也是前沿文化潮流。它承载着越来越多人的期待，人们不仅希望这股潮流带来国货的升级与创新，还期盼它能够将我们民族品牌的影响力推向更广阔的远方。

　　根据2022年新华网发布的《国潮品牌年轻消费洞察报告》，对比10年前，“90后”“00后”在全行业国潮品牌消费中贡献了74%的份额。亿量级的广阔市场中，不少年轻人借诸如文创等形式展现独特个性的同时，也助推国潮经济持续升温、强势增长。

　　中国工艺美术大师、国家非遗雕漆技艺代表性传承人李志刚在2023年9月22日举行的首届深港澳文化交流与黄金产业实践沙龙活动上表示，非遗的最好传承是跟当代生活发生关系，拉近与当代人的距离。李志刚表示，国潮现阶段处于初级阶段，还有更广阔的空间可以挖掘，包括如何把优秀传统文化跟当下的生活需求结合起来。非遗传承的关键是要有当代需求，有了当代需求，非遗自然就传承下去了。

　　如何让非物质文化遗产更加有序传承发展？李志刚认为，一方面，任何的融合本质是颜值＋内涵。我们做的产品要先漂亮、好看，然后再具有丰富内涵，包括讲好中国故事和中国文化、传播中国手艺。另一方面是品牌，品牌能为产品赋能，通过品牌带动非遗的生存空间，需要加快步伐寻找与品牌方的合作，联名打造一些当代作品。

　　中国珐琅彩第一人、清代官窑“熊窑”传承人、景德镇市官窑研究所所长熊建军表示，非遗可以赋予黄金珠宝行业更多的价值。黄金珠宝本身是没有温度的，是一个冰冷的材质，但是用非遗的技艺将它“加温”，与这个时代进行融合，让它更有艺术生命力。此外，功能性的需求也需要深度开发。

　　这几年感受比较深的是，只要把工艺做到极致，就能满足原来一批老粉丝、老顾客的消费需求。但现在年轻人的购物思维偏理性消费，他们看重保值避险。特别是黄金现在处于一个新的风口，黄金能跑赢人民币贬值速度，因此大家买金避险。黄金珠宝行业还有很大的潜力，希望将来把更多的宫廷技艺融入到黄金珠宝产品制作中去，满足更多消费者对定制黄金珠宝的需求。

　　深圳市金声玉振黄金与中国文化研究院（下称“金声玉振国研院”）院长祝安顺表示，从产品底层逻辑上看，传统文化在很多维度可以赋能黄金产品，如从消费单元的角度，我们现在的消费单元大多预设为个人，从个人的成长需求出发，从人的理性需求出发，但传统文化可能更强调家庭的消费需求，更注重感情的付出。设计师们如何从更高维度来满足团队性的、整体性的家庭成长需求，或许是一种新的设计理论预设。

　　文化创意如何为黄金珠宝消费升级赋能？在中国工艺美术大师、 国家非遗花丝镶嵌技艺代表性传承人袁长君看来，行业需要紧跟市场推陈出新，将传统工艺融入当代创作。袁长君指出，北京花丝镶嵌是非常值得自豪的技艺，但在20世纪90年代到21世纪初这十年，花丝镶嵌技艺濒临灭绝，很重要的原因是没有市场。没有市场就没有传承，我们要时刻跟随市场。不过，我们绝对不能为了创新目的而抛弃传承，更要思考怎样能够嫁接一起，做到共同植入。

　　正高级工艺美术师、中国印钞造币总公司专家人才库专家罗永辉表示，匠心与创新是当下文化发展的需要。一方面，作为大国工匠，我们都要保持这样一种清醒的认识：一是拿什么去比？首先是比手艺，没有手艺怎么可能有好的作品？二是作品一定要靠匠心去支撑，光有手艺成不了一个工匠。三是大国工匠应该开阔眼界，去认识更多的东西。四是要知道应该怎样去坚守，没有坚守就不会有匠心的支撑，没有匠心的支撑手艺就会荒废；另一方面，创新讲了很多年，创新就是把传统一脚踹了吗？显然不是。过去讨论与现在讨论的都是传统文化，没有传统文化作为基础，创新就没有立足点。

　　提及国潮，中国黄金协会党委委员、副秘书长刘艳红表示，国潮的背后，表明国家强盛了，中国制造业强大了，个性化消费不断崛起。从黄金珠宝行业来说，应该说古法金是行业国潮的标志性产品。中国黄金行业其实在2006年就已经有了国潮启蒙，但没有发展起来，是一种萌芽状态。线年被誉为国家国潮文化元年。

　　中国黄金协会统计数据显示，古法金2017年销量不到20吨，到2022年年底超过了180吨。

　　虽然受三年疫情影响，但古法金销量一直处于高速增长的态势，没有哪种产品可以做到，只有古法金做到了。下一步，我们行业需要跨界，需要用更多文化来进行更多的艺术表达。

　　在正高级工艺美术师、北京一级工艺美术大师、北京高级工艺美术师专家评审主任周彦君看来，国潮崛起的根本原因在于中国快速发展和大众归属感认同感不断增强。周彦君表示，国潮的崛起是随着国家实力不断增强必然出现的，是一种经济文化现象。

　　现在整个行业都在研发有文化的产品，特别是一些专业渠道，对于没有文化的产品是排斥的。现在一些高定客户对于文化赋能的产品是非常偏爱的，在这个背景下，金雅福集团倡导文化赋能就是把握了未来的趋势。

　　2023年9月22日，金声玉振国研院在2023时尚消费节暨世界黄金珠宝潮流趋势发布会上举行揭牌仪式。这是国内首个关注黄金行业与中国文化的研究院。

　　金声玉振国研院以黄金文化为先导、以深圳市为基点、以服务大湾区为根本，致力于中国文化的研究、传承创新与发展。借助优质的文化研究专家团队，加强黄金与中国文化的研究阐释，金声玉振国研院致力于课程研发、产品研发、书稿策划、师资及人才培养等项目建设，推动中华优秀传统文化在黄金珠宝产业的传承交流、融合与创新。

　　祝安顺表示，金声玉振国研院是基于时代大背景下成立的。第一，中华文化传承已成为国家战略任务。2017年，中共中央办公厅、国务院办公厅印发了《关于实施中华优秀传统文化传承发展工程的意见》，《意见》明确表示，文化是民族的血脉，是人民的精神家园。文化自信是更基本、更深层、更持久的力量。中华文化独一无二的理念、智慧、气度、神韵，增添了中国人民和中华民族内心深处的自信和自豪。第二，这些年，中国社会物质财富有了极大发展，现在需要精神文明建设，以文化素养提升为主的社会需求不断涌现，这是研究院成立的社会性因素。第三，文化风吹到了产业端，产业因素助力文化产业向纵深处发展。黄金珠宝行业经过多年高速发展，已到瓶颈阶段，想要继续前进支撑产业转型升级，就需要从文化深处获得更多创作灵感和启迪，研究和思考在设计上如何融入更多文化元素、文化内涵。

　　在金声玉振国研院筹备期，祝安顺以文化研究者的身份进入金雅福集团各个部门去交流、培训、分享。比如，为雅御荟馆团队进行了长达一年的线下和线上专题培训。

　　在文化学术观念交流普及上，金声玉振国研院团队通过制作文化专题系列课程，向金雅福集团员工普及相关文化观念知识；开设院长会客厅，进行面对面小众交流；参与金雅福集团业务模式发展交流策划会，从公司商业开拓的角度理解企业运营规律。同时，也在策划黄金文化有关的普及图书和专业发展图书。

　　在学术、学者邀请方面，金声玉振国研院邀请清华大学、北师大、中山大学教授、专家作专题讲座；邀请全国文化专家学者，组建国研院专家委员会，为企业发展带来更多的学术资源、文化资源、创业创新资源。

　　在工艺研究方面，金声玉振国研院也邀请了非遗大师，以工作室的合作方式跟企业进行紧密合作，希望将来能够更好地跟黄金珠宝行业进行深度融合。

　　当下，知识产权（IP）联名已成为当今商业领域中的一种重要趋势。IP联名创造了动态、潮流和有吸引力的产品、服务和体验，行业诸多品牌也希望IP联名来迅速破圈、焕新和借势，扩大品牌影响力。

　　金雅福集团坚持“中华优秀传统文化赋能黄金珠宝行业”的战略定位，与众多文化机构进行合作，以国创IP为产品加持。

　　9月22日，在2023时尚消费节暨世界黄金珠宝潮流趋势发布会上，中国500强企业金雅福集团与敦煌博物馆、永乐宫等文化IP授权合作，再次展现了金雅福集团的中华优秀传统文化赋能产业高质量创新发展战略，在前进之路中持续不断促进黄金珠宝文创产品的融合创新。

　　此次为官方授权合作，主要用于敦煌博物馆、永乐宫授权素材的延展创作、产品研发，以及品牌、产品宣传推广的露出。通过授权联名的方式，将各自专业技术和创意进行整合，推出更好的产品服务，提高用户体验。

　　从文化底蕴和艺术沉淀来说，敦煌博物馆、永乐宫这两个IP都是国潮顶流IP，能帮助金雅福集团多维度赋能黄金珠宝产品设计。无论是文化元素还是设计理念都能极大地赋能现有产品研发，并且为其注入全新生命力，提升产品附加值，增加在同类产品中的竞争优势。同时也能帮助各方深入了解并获取IP背后代表的受众群体，发掘新的消费市场。

　　文化寻根，将是未来消费行业的发展趋势。金雅福集团相关负责人表示，2023至2024年度，金雅福集团新零售业务将继续深耕敦煌IP文化，后续产品的开发方向会更契合消费者的礼赠需求和传承需求，继续延展敦煌·丝韵风华系列、敦煌·飞天幻境系列、敦煌·星境系列等。当然，也会有更加年轻化的国潮文创系列发布，来满足更多的Z时代消费需求。

　　此次合作的另一个IP为永乐宫，永乐宫的壁画为元代最高绘画技艺代表，是世界绘画史上的罕见巨制，是东⽅壁画艺术翘楚，被誉为山西国宝三绝之一。

　　金雅福集团发现永乐宫壁画背后的美学与艺术价值具有普适性，其内在的文化属性同样适合融入黄金首饰的设计创作。比如，从人物形象的服饰研究角度，将服饰纹样与束发头冠进行提炼创作，将更多带有文化意义与传承属性的元素通过黄金产品与消费者进行对话：在消费的同时，也做到中华传统文化的传播。

　　近年来，金雅福集团持续引入国潮典型代表IP，深入挖掘黄金产品的文化内涵，吸引Z世代消费者，推动中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展，让文创成为产业发展的不竭动力。在新文创领域，金雅福集团近年来签约了系列IP。此前和中国航天、中国女排、皮卡丘、三只松鼠、腾讯QQ等多个知名IP合作，打造了系列文创精品，同时，和多位非遗传承人、工美艺术大师合作，传承创新非遗工艺，发扬传统文化魅力。

　　值得注意的是，近几年，随着国内黄金珠宝行业的进一步发展，为满足消费者新的消费需求，越来越多的个性化服务应运而生，黄金珠宝定制便是其中之一。

　　黄金珠宝，既是一种服饰配饰，更是一种文化载体，是现代人情感表达和精神生活的重要载体。随着人们消费观念不断升级，珠宝首饰消费也由传统的大众消费向高端、个性化、定制化的消费转变，越来越多的人开始重视个性化，同时科技的进步也为珠宝首饰定制提供了先进的生产技术和工艺，提升了市场的品质与体验。

　　金雅福集团定制中心总经理王瑞凤表示，定制是未来大趋势，当下消费者诉求是追求专有属性，定制时代人人都有定制需求，所以不能标品打天下。王瑞凤认为，“科技+文化”可以为黄金珠宝产业赋能，3D打印技术可以极大降低定制业务的成本。比如，原本制造客户定制的“小东西”需要人工去开模，需花费至少一个月时间，但通过3D打印，最快可以做到7天出货，让定制的黄金珠宝产品成为独一无二的文创产品。

　　2019年，金雅福在行业首创C2M黄金珠定制平台，将3D工业设计、智能制造与物联网等技术相结合，为黄金珠宝个性化定制需求提供全场景数字化解决方案，满足个性化定制需求。

　　目前黄金定制平台拥有款式近万款，细分分品类超百种，迄今已实现重达250千克的黄金飞机摆件定制，以及仅重0.01克的业内最小的贵金属工艺金沙定制。

　　坚持中华优秀传统文化赋能产业高质量创新发展，是金雅福集团的长期战略之一，并已在行业形成了金雅福集团“文化+”的独特品牌符号。

　　通过“两馆两院”（金雅福黄金文化艺术馆、北京工美白孔雀非遗馆、金雅福黄金研究院、深圳市金声玉振黄金与中国文化研究院），金雅福集团持续赋能品牌价值。返回搜狐，查看更多